Azzurro e Verde Oliva
C’est la première fois que Natalia Jaime-Cortez expose avec vue sur la mer Méditerranée et c’est quelque chose qui compte pour elle. Elle s’interroge sur la perception que peuvent avoir, celles et ceux qui découvrent son travail « les yeux plein de la mer ».
Bien que travaillant en France, à Paris, depuis toujours, elle a l’intuition que son travail pictural est lié a une expérience forte de ces paysages méditerranéens- Azzurro e verde olive-. Ce qui fait notamment appel chez elle dans ces Méditerranées complexes et millénaires est une histoire de lumière . Une histoire de clarté. Et l’histoire de la peinture est habitée par des territoires de lumière, d’où peignons-nous?
Pour Dac Dolceacqua, Natalia Jaime-Cortez créée une installation de papier in situ. Les couleurs à l’encre dialoguent avec ce lieu singulier qu’est le bunker, véritable tunnel dans la montagne. Elle pense l’espace en ouvertures et ruptures, créant des passages et des circulations. Chaque pan de couleur convoque à la fois des sensations de fluidité ou de dépôt, de masse ou de transparence, d’impacts parfois sourds. Les papiers suspendus, aériens et légers forment un paysage fait de résonances profondes et persistantes pour le corps et le regard.

AZZURRO E VERDE OLIVA