Christian Depardieu a ouvert le 8 juillet 2004 un espace avant-gardiste dédié à l’art contemporain au 64, boulevard Risso à Nice (premier étage), face au Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain.
Depuis vingt ans, Christian Depardieu est au contact du milieu de l’art en France et à l’étranger. Face à un vaste mouvement d’uniformisation et de mise en réseau des cultures, certains artistes affirment leurs différences sans toujours pouvoir les faire reconnaître. C’est pour offrir à ces individualités fortes, nationales et internationales, un espace de rencontre dans une ville cosmopolite comme Nice où les artistes, célèbres ou pas - ont si souvent choisi de vivre et de travailler - que la galerie Depardieu accueille 5 à 6 expositions par an.
La galerie s’attache à montrer, dans un choix très éclectique, des artistes travaillant sur des divers médiums : peinture, sculpture, photographie, vidéo, art numérique, installations…

Afin de favoriser l'accès à l'art contemporain, la galerie met en place de manière permanente des médiations culturelles de l'art envers différents publics. Rencontres d'artistes, conférence, manifestations musicales, performances sont également organisées afin d'inciter le public à se confronter à l'art contemporain.

Commissaire ENRICO PEDRINI

La galerie Depardieu a le plaisir de vous présenter les travaux récents de Daniel Rothbart. Au centre de cette exposition se trouve la vidéo Broken, qui documente 44 éclats de céramique vitrifiés avec du manganese, disposés en chemin et en constellations dans différentes banlieues de la ville de New York City. Largement filmés dans les communautés de Fort Greene et de Williamsburg à Brooklyn et Harlem, cette oeuvre n'attire pas seulement l'attention sur la réalité fracturée de l'existence urbaine mais  aussi sur les potentiels cachés, sugits au hasard de rencontres avec des personnes et des environnements.

Sont aussi présentés des travaux récents en aluminium soudé, inspirés par les plantes sauvages qui poussent dans les fissures de béton et entre les poutrelles de fer de l'architecture industrielle.

Des exemplaires du nouveau livre Daniel Rothbart: Works 1990-2009 par Enrico Pedrini, édité par Ulisse e Calipso, disponible à la galerie, retrace en 207 pages, en anglais et en italien, les parallèles récurrents dans l'oeuvre de Rothbart, suivant son vocabulaire à base d'objet en bronze et en aluminium, de collages numériques et son travail de performance collaboratif. Daniel Rothbart: Works 1990-2009 comprends des textes d'Enrico Pedrini, de John Perreault and de Varda Genossar et un entretien avec l'artiste.

Daniel Rothbart est né à Stanford (Californie) en 1966. Il a étudié la sculpture à la Rhode Island School of Design et a obtenu un Masters Degree à la Columbia University. En 1990, il obtient une bourse pour un voyage en Italie. Ses oeuvres sont présentes dans des collections publiques et privées telle qu'au Museum of Modern Art de New York et la Fondation Orsini à Gallarate. Il a en projet une exposition à la galerie Andrea Meislin, chez Exit Art à New York et au Hudson Valley Center for Contemporary Art à Peekskill. Auteur de deux ouvrages, il est aussi rédacteur associé au NYArts Magazine depuis 1998. Il a participé à de nombreuses résidences d'artistes et a reçu une subvention de la New-York Foundation for the Arts. Il participera à un projet collectif à la Lab Gallery à New York en juillet 2010 et aura une exposition personnelle à la HP Garcia Gallery à New York en septembre 2010.

Pour plus d'information :

http://semioticstreet.com/ http://www.youtube.com/danielrothbart